Mon matériel photo professionnel
Photographe : Professionnel
Expérience : 5 ans
Appareil(s) photo(s)
:
Canon R, Polaroid, CanonG7X Autre(s) appareil(s) : Divers objectif
Mon apprentissage de la photographie
En autodidacte, d’abord. Petite, je passais mon temps avec les appareils de mon père, lui-même passionné de photo : c’est lui qui m’a transmis ce regard. J’ai appris en expérimentant, en ratant, en recommençant, avec tous les appareils et logiciels de retouche qui me tombaient sous la main.
J’ai ensuite structuré cet instinct : une licence en arts & communication, puis une alternance chez L’Œil du Capucin comme assistante production et DA, où j’ai découvert l’envers d’un shooting professionnel, de la préparation à la post-production. Aujourd’hui je continue d’apprendre sur chaque projet, et c’est ce que j’aime : on ne finit jamais d’apprendre à regarder.
Mes préférences dans le métier de photographe
Ce que je préfère, ce sont les moments que personne d’autre ne remarque : un regard juste avant de monter sur scène, un rire entre deux prises, un geste qui dit tout sans qu’on l’ait demandé. Mon métier, c’est d’être là à cet instant précis et de le rendre visible.
J’aime aussi ce que la photo m’ouvre : les coulisses d’un défilé Coperni, un tournage à Los Angeles, la confiance de quelqu’un comme Kate Walsh qui me laisse entrer dans son quotidien. Chaque projet, c’est une rencontre et une histoire à raconter. C’est sans doute ça que j’aime le plus : derrière chaque image, il y a une personne et un moment vrai.
Mes influences artistiques
Je photographie depuis l’enfance, et mon regard s’est nourri de Charlotte Abramow, Théo Gosselin, Lou Escobar et Kenza Lebas, comme des grands du reportage, Henri Cartier-Bresson et Robert Capa. Chez eux, ce n’est pas une technique que je retiens, c’est une façon d’être présente : capter l’instant vrai, la liberté, l’émotion qui ne se met pas en scène.
Aujourd’hui je cherche une image brute et sincère, une image qui parle. Que ce soit en backstage chez Coperni, aux côtés de Kate Walsh ou sur des campagnes que je mène de A à Z, je pense d’abord à l’histoire que l’image doit raconter, puis à la lumière. J’adapte ensuite la retouche et la direction à chaque projet, sans perdre ce fil-là.
A propos de moi
Je m’appelle Jennyfer, mais tout le monde m’appelle Jane ou Jenny. Je suis photographe et directrice artistique à Paris sous le nom 1JENNYJANE, entre mode, beauté et musique.
J’accompagne des actrices, des modèles, des artistes et des marques dans la création de leur image : identité visuelle, direction artistique, shootings, storytelling. En parallèle, je suis Head of Brand & Communication chez Kerargan, où je pilote l’image de la marque de A à Z, jusqu’à ses campagnes à Los Angeles et au Mexique.
Ce qui me définit, c’est l’engagement : quand je me lance dans un projet, je m’y donne entièrement, avec l’envie de créer des images brutes, sincères, qui parlent vraiment.
Exemples de shooting photo à Paris